**Bienvenida**


"La música en la educación general no apunta a la formación de especialistas en un área dada, sino a la promoción del desarrollo pleno de las facultades totales del hombre siempre en orden al aprovechamiento personal y colectivo de las potencialidades individuales." (Frega, 1998, p. 20)

Les damos la más cordial bienvenida a este blog.
Profesor de Educación Musical Limón.
oscar.mora.chinchilla@mep.go.cr

miércoles, 5 de mayo de 2010

Curiosidades

Para Elisa

La bella sonata “Para Elisa” (Für Elise) fue compuesta por Beethoven especialmente sencilla para que pudiera ser ejecutada por una niña pianista.

En 1810, Beethoven asistió a un recital de esta niña. Todo iba bien hasta que intentó una pieza de Beethoven. La pequeña se aturdió tanto que se vio incapaz de ejecutarla y abandonó la sala entre sollozos. Beethoven corrió tras ella y le preguntó por qué no había podido seguir con su pieza. Ella respondió que todas sus composiciones eran muy difíciles. Para tranquilizarla, el músico, prometió componerle una sonata sólo para ella. Al día siguiente, la joven pianista recibió la partitura de “Para Elisa”.

Curiosamente, la niña se llamaba Teresa y no Elisa, pero cuando Ludwig Nohl descubrió la pieza en 1865 la transcribió erróneamente como “Para Elisa” dado que la partitura estaba arrugada y también por la letra de Beethoven no se leia bien.

martes, 4 de mayo de 2010

El nombre de las notas

DO   RE   MI   FA   SOL   LA   SI

Pero... ¿sabemos de donde viene esta denominación? ¿por qué se llaman así y no de otra forma?

Pues de la primera sílaba de cada verso del Himno de San Juan:

UT  queant laxis (que luego cambió a DO) del sastre Donatelli
REsonare fibris
MIra gestorum
FAmuli tuorum
SOLve polluti
LAbii reatum
Sancte Ioannes

en Inglés:                                                en Alemán:

C   D   E   F   G   A   B                         C   D   E   F   G   A   H   (B corresponde al Sib)

Compuesto por pájaros. Jarbas Agnelli.

Los músicos no sólo escuchamos música, también la vemos. En todas partes, de forma casi obsesiva. Como si estuviéramos al acecho de la nota perdida o de la melodía perfecta. Quizá creemos que somos capaces de explicar el mundo de la misma manera que un científico descifra el código genético, pero nuestros instrumentos de trabajo no son las probetas y los microscopios, sino las figuras, los compases, el sonido, el silencio.

Jarbas Agnelli, es músico y director de cine. Cierto día, leyendo el periódico, se encontró con la fotografía de unos pájaros posados en un línea eléctrica. A él le pareció estar frente a una partitura, en la que los pájaros parecían haberse colocado a modo de notas musicales de forma intencionada. Le pareció interesante descubrir el mensaje musical.

Ganar la batalla a la desmotivación

Cuando todo parece que se complica, los asuntos pendientes se acumulan y dedicamos más tiempo para gestionar un tema, que en otras ocasiones se resuelve en apenas unos minutos, ha llegado el momento de decir alto, reflexionar y tomar el control de nuestra vida.
Hace unos días, conversando con un amigo, me comentaba lo mal que se sentía porque tenía demasiados temas pendientes, conseguía finalizar algunos a duras penas y cada vez veía como se acumulaban nuevas tareas. Apenas le quedaba tiempo para tener vida personal y dedicaba excesivas horas al trabajo, lo que le estaba produciendo un gran desánimo.

miércoles, 14 de abril de 2010

Me han pedido formar un coro ¿cómo lo hago? (5)

¿QUE DEBEN CANTAR?
Aquí entramos en un terreno bastante difícil, que corresponde al material que los niños, jóvenes y sus profesores, deberían utilizar en la Institución Educativa.
Cuando pensamos en un coro, nuestra mente (que generalmente acude a estereotipos), imagina:
a)un grupo cantando “a capella”, obras que pueden ir desde el renacimiento (o el medioevo), hasta canciones correspondientes a lo denominado “música contemporánea” o,
b) agrupaciones que se dedican a cultivar la música popular, generalmente acompañadas por instrumentos, donde se incluyen arreglos de piezas populares para coro de muchas obras que están en boga (desde folklore, rock, reguetón y hasta música “étnica” o música “fusión”).
Como lo realizado por el primer grupo es prácticamente imposible de abordar en escuelas y colegios (ya que requiere ciertas condiciones técnico-musicales, que no se pueden alcanzar en el escaso tiempo destinado a los coros), muchas veces estos, se dedican a la segunda categoría, aquella que utiliza arreglos de música “popular”.

viernes, 9 de abril de 2010

La Educación Musical y la rutina.

Siempre que comenzamos un nuevo año lectivo implica recibir una vez más a una legión de niños y jóvenes que concurren a nuestras aulas para aprender.
De acuerdo con la organización escolar y con nuestra función de Docentes de Educación Musical, debemos encontrarnos con ellos para enfatizar el desarrollo de la capacidad de apreciar, disfrutar, gozar, conocer, entender, sentir cercana y propia a la música sin temor. Nuestra experiencia nos indica, de acuerdo al lugar en que nos desenvolvernos, que seremos depositarios por un tiempo semanal, de individuos en formación que tendrán mayor o menor interés en la Educación Musical, o en cualquiera de las otras materias del currículo.

Que compartiremos distintas formas de ser, distintos hábitats, costumbres, culturas, intereses, alegrías y frustraciones que son lo que conforman cada una de las personalidades que tendrán nuestros alumnos.
Conoceremos a algunos de ellos, los veremos iguales, cambiados, más pícaros, más tímidos algunos amarán aún más la música y otros estarán aún más desinteresados en ella. A algunos ni siquiera los conoceremos y serán una incógnita, un pequeño tesoro a descubrir.

lunes, 15 de marzo de 2010

Me han pedido formar un coro ¿Cómo lo hago? (4)

¿CÓMO DEBEN CANTAR?

Hay una natural tendencia en la formación de los directores de coros, que el “verdadero” canto coral, es aquel que se hace “a capella” y en lo posible a varias voces.
Estoy en todo de acuerdo con que un coro (afinado, preciso rítmicamente y con un buen fraseo) que canta a capella a varias voces, tiende a mostrar mayores posibilidades de ejecución que aquel que lo hace a una sola voz y acompañado por el piano.
Pero, antes de decidir como deben cantar, el director de un coro escolar debe analizar muchos factores que seguramente incidirán en el rendimiento del grupo.

domingo, 7 de marzo de 2010

Interculturalidad y Educación Musical

Lic. Oscar Mora Chinchilla
Asesor Pedagógico Regional Educación musical

En los últimos años, y cada vez con más frecuencia, los términos multicultural e interculturalidad han sido utilizados en relación con la educación. La interculturalidad es una corriente de pensamiento en el mundo contemporáneo, es una forma de acceder a los mundos de los demás y de facilitar la puesta en marcha de proyectos como comunidad, surge a partir de una realidad conocida por todos, la multiculturalidad.